在画册设计方面受到用户的信赖,每年相关的优秀设计作品呈现数量非常多,在主题的策划方面,也有强大的设计资源做后盾,所以在主题策划的速度和品质上都具有保证。提炼主题是策划画册的第一步。主题是对品牌发展战略、公司形象战略、营销战略的提炼和领悟。要有时尚的版式,没有主题的提炼,那葡萄还是葡萄,酿出的不可能是有品位的葡萄酒,画册是机械的陈列,不是展现或者表现,更不是表达。
色彩要结合实际,色彩的设计虽然具有自由性和创造性,但是在本质上仍然是为设计产品服务的,所以在平面设计中,色彩的应用必须要结合实际,在原有色彩基础上加以改善,提高设计产品的感官性和艺术感。色彩要具有鲜明性,色彩是人对作品的第一个感官,能够左右人的心情。在平面设计中一般需要采用鲜明的色彩设计,给人以愉快的视觉享受,从而提高对设计产品的认同感,色彩的应用能够给人展示不一样的情感,所以平面设计要充分的利用色彩的这一特点,合理的搭配色彩,充分展示色彩魅力。
优秀的画册竖立在好的策略上,既符合市场和消费者的需求,又和竞争对手相区别,形成差别化优势,同应考文章字化和视物感觉化的精彩创议互相合适,展现强烈的生命力。如创艺享预设为客户预设一本模特衣架的产品画册时,以海报的方式,让透明的模特衣架站在绿茵上,和球状的绿颜色地球村并排而立,突出零甲醛、环保概念,银幕日文字色彩相受益彰,清爽新鲜富有活力,得到受众的相信和钦佩和好感。
画册设计设计艺术的主要职责就是赋予内容以形式,没有创新性就没有影响力,曾几何时,我以为画册设计设计艺术一定是要给别人看的,后来觉得它更是一种自我修炼,透过视觉语言可以发出自己的声音,现在我知道,所谓“修炼”也是要给别人看的,否则,为什么总是努力修炼的更好一点,而所谓的“设计艺术”,常常是把简单的东西复杂化,把复杂的东西简单化;把抽象的东西具象化,把具象的东西抽象化;把清晰的概念蒙胧化,把蒙胧的概念清晰化,而在这些东西中参杂的形式与表现就叫的“艺术”,但最终我想这一切的行为也无非都是为了人的心身需要。
宣传画册,是产品/企业同消费受众之间沟通的桥梁,是企业向消费受众传达企业产品的良好形象、优势特点、用途价值等信息的信息公路。这条路造得好与坏,关键在于宣传画册的设计师是否用心和自身的专业能力。其次画册设计要精选与理念密切相关的素材。在画册设计时,精选出一批能够体现企业理念的素材,然后对这些素材进行必要的梳理整合。 最后,产品摄影,设计和印刷也不可以忽视。
艺术来源于生活,艺术也是服务于生活。设计师的灵感来源于现实生活,通过现实生活寻找创作灵感,设计出更多的便于人们生活的作品。手提袋印刷设计时,应针对该产品被手提袋的对象,充分了解产品的实用及其他特点进行创意构思;整个手提袋是呈现传统风格还是当今时代感;所使用的材料是纸质还是自然界的天然物品;前期需考虑好;手提袋正面一般以公司LOGO和公司名称为主,或者公司广告语;重点树立品牌、扩大销售;图案上应追求新颖、前卫的观念;如体现传统风格的图案可选用国画、书法、雕刻、剪纸艺术等;时尚创意风格需打破常规,可结合日常生活中常见常用的物品或其他方面使视觉上产生错觉,达到吸引目光赢得百分之百的回头率;手提袋最终目的就是赚取顾客目光。
画册必须正确传达产品的优良品质及性能,同时给受众带来卓越的视觉感受,进而获得在选购和使用之后的价值提升。设计师在接受有关产品企业画册的具体设计委托时,必须从两方面入手寻求表现的方法。站在市场和受众的方面,分析和归纳消费者的欲望,以把握其心理的倾向和动机,然后从中找出一条最佳的表达途径。这其中,信息的正确与否和定位是否恰当将决定企业宣传画册设计的成败。画册文字排版设计的技巧。让我们学习到了首先呢在设计中,一定要抓住文字的主题不放,确定唯一的一个主题,稳定读者的视觉中心,其次就是进行合理有序的文字分布,一行是一行,一段是一段,有序行和段之间,是整个画册层次分明有序。
画册设计第一步应该从企业自身的特点进行确定画册结构、目录、风格、开本等;其次根据以上结果来确定画册设计的风格,表现形式,摄影,版面布置,色调等。本来画册对于公司的重要性,现在大家都知道了,企业也会在自己需要的时候,来委托设计公司来进行设计。本来这是好事,会设计公司带来了效益,但也让一些设计人员比较郁闷,就是因为这些企业的强加干涉。只有明白了画册设计的基本特点,才能回答好如何设计企业的画册这个问题,才能更好的为企业去设计,去打造合格的画册,对于企业自己来说,一定要把握好画册的主要内容,毕竟外人永远不知道产品有多么的好,又好在哪里。
在平面设计中,通过隐藏、留空、分解等手法营造出画面的空白部分,用一个最简洁的图像、一个最有意味的形式给观者心理上带来一种松动感和自由感。充分运用审美心理与美学原则相结合营造出空白,以此来深化平面广告设计作品中所要传达出的真正的信息内容,使作品“留白”部分成为视觉上和心理活动中的一个焦点,从而提升受众对作品的注目度。留白是一种含蓄,含蓄又是一种趣味,能使观者在感受作品格调情趣的同时不经意地把握主题内涵。通过画面留白,形成恰当的虚实对比,营造出“笔虽未到,而意已至”的意象。通过留白给观者留有足够的想象回味空间,使观者看后还能“意犹未尽”,这无疑比平铺直叙的陈述要印象深刻的多。 留白是平面设计中不可或缺的部分,是设计师精心安排、特意营造的氛围情趣,能更好的提升和强化作品的视觉效果。尤其在当今网络畅通、信息爆炸的快节奏的生活中,视觉和心理上的疲劳使人们渴望拥有一份宁静的空间,也就是说,人们心理上需要张弛有度。