正是知识社会环境下创新2.0形态在设计、制造领域的典型体现。基于对从个人通讯到个人计算，再到个人制造的社会技术发展脉络，试图构建以用户为中心的，面向应用的融合从设计、制造，到调试、分析及文档管理各个环节的用户创新制造环境。设计、发明、创造将不只发生在拥有昂贵实验设备的大学或研究设计机构，也将不仅仅属于少数专业科研人员，而有机会在任何地方由任何人完成相关构想和实践对于充分调动社会参与科技创新与设计的热情，丰富公众参与科技创新的手段，构建创新型城市、创新型国家具有重要的借鉴价值。迄今为止，数字革命的发展已经经历了两个重要的阶段，分别是个人通讯和个人计算。以移动技术为代表的普适计算的发展通过上述两个阶段的发展，无所不在的个人通讯网络及个人计算已经形成。如今，人类正处于第三次数字革命的前夕，在这次以“个人制造”为核心的革命中，相关的材料技术和信息技术已经露出苗头。从某种意义上说，正是这即将到来的革命大潮前跃起的浪花。
    画册是一个单位形象的完好展示，而且有着不同的用途。在社会生活中，画册设计公司数量也是非常多的，不过无论是哪一个公司，在具体过程中都应该遵守一定的原则。只有掌握了原则之后，那么整体设计的画册才能够更具有吸引力，每位朋友都应该关注这个内容。每一个画册制作公司都应该更好认知各个方面的内容，这样才能够取得更为理想的效果。画册设计公司想要将企业的内容更好的处理，不仅仅局限于版面设计，而具体的摄影以及PS手段都是有着非常高要求的，所以说一个公司的真正水平便体现在这些方面。
    图形构成，一是图形同构，就是将两个或两个以上的图形组合成一个新图形，这里的组合是指经过突变和超越的再加工，产生视觉冲击力。 空间构建，首先是虚实空间的视错觉，与图形同构类似，通过处理图案、色彩等在空间中的层次和位置，如前后远近、上下左右，创造出别样的美感，具有虚实相生的韵味；其次是三维空间，主要是利用远近视错觉，改变图案大小和形态，并在平面中协调好远景、中景、近景和虚实的关系，增加画面的外延感，形成三维空间的幻象，其中矛盾空间应用较为广泛；最后是意象空间，这种表现手法融合了较多的主观情感，通过展现有限的客观事物传达无限的精神思想。
    平面设计中的对比色运用主要是通过对色彩的属性、面积、距离等要素的处理，形成作品形态的动、静等多方面因素来表达色彩对立又统一的视觉效果。使设计主题更加鲜明、突出。邻近色彩调和是指在色相环中相邻的两种或两种以上色彩配置在一起产生的既协调又统一的视觉效果。在平面广告设计中，邻近色相的使用是产生色彩调和的关键。比如绿色与黄绿色、黄色搭配可以产生黄绿色调；绿色与蓝绿色、蓝色搭配可以产生蓝绿色调，橙色与红色、红橙色搭配可以产生红橙色调；橙色与黄橙色、黄色搭配可以产生黄橙色调；紫色与蓝色、蓝紫色搭配产生篮子色调；紫色与红色、红紫色搭配产生红紫色调，这六大色调的搭配设计是平面设计领域色彩调和运用的秘籍。
    现代生活中，刚开始很多企业都不明白画册的作用何在，但是随着国内经济的不断发展，很多企业越来越重视画册设计制作。画册可以帮助企业在竞争激烈的今天提升企业的知名度，能够帮助企业宣传自身的新产品。画册设计在内容的选择上也应多加注重内容的实质性，同时还能加强企业的文化宣传。画册设计的真正意义不仅仅是让企业得到更好的宣传效果，同时也是企业对外传递信息的最佳桥梁。
    设计的好坏与商标最后的成形密不可分。故，在对一枚商标设计采用设计符号时需要了解该企业的经营范围，如服装、鞋帽、五金等。其次，也是最为重要的，不能出现与其它商标有近似的情况，如“金浩”和“金洁”、“康师傅”、与“李师傅”等等，以免造成注册时被驳回的结果或者产生法律上的纠纷，还有商标设计需满足易于接受的条件，采用通俗易懂的符号为宜，再有就是选取色彩搭配要合理，它能给人以心里暗示，如红色代表“激情、热烈”，让人一看就喜欢，便于记忆。商标设计中最忌讳的就是模仿，因此在创作过程中需加大留意，设计出具有创新又恰到好处的商标对于一家企业的重要性非比寻常。
    CMYK(青、品红、黄、黑)是一种减色系统，经油墨混合后产生不同色彩，类似传统画家使用颜料的方式，越多油墨，也就意味着颜色更深。光源色(增色系统)的色彩范围要比油墨混合的印刷色来得丰富，因此设计软件中的CMYK模式限定了在印刷中可实现的色彩饱和范围。若是在印刷设计中错误地选用了RGB，而不是CMYK，那么结果就是设计中所选用的鲜亮色彩最终无法在印刷中实现(如果不使用特殊油墨)，印刷成品的暗淡色彩定会令你目瞪口呆。
    在企业画册设计，公司将根据不同的内容和不同的主题特征执行画册设计。在这里，优势的整合，总体规划，使得画册在一般和谐中创新。但我们必须注意我们必须保证画册的完整性这一事实。因为一个好的画册必须有一个定位准确的市场应保持在设计高水平的创造力，展现了运营商画册的风格从每一个角度，无论我们如何展示企业文化，产品和公司在画册设计图像等。
    若要设计出优秀的广告版面，设计者首先要了解客户的宣传要求，并在此基础上观察、了解、研究与之相关的设计元素。可见，版面设计要充分体现平面广告的主题思想，并运用正确的设计手段吸引观众的注意力。若只追求形式而忽视内容，版面设计就会显得空洞枯燥，缺乏灵魂。只有充分关注版面的主体性，并采取有效形式将其展现在观众面前，才能实现版式设计的价值。平面广告的版式设计除了要关注主题性，更要重视整体性，即在编排版面时要整体考虑文字、图形、色彩、结构等要素。形式必须符合主题思想要求是版式设计的基础，设计者只有合理协调内容与形式的关系，增强版面布局的整体性，才能形成良好的艺术效果和社会效应，实现平面广告的预期效果。